中盛音乐助力南昌交响乐团『解密肖五』音乐会

12月13日晚，指挥家张国勇携手打击乐演奏家孙菁晨与南昌交响乐团一起在江西艺术中心音乐厅上演了“解密肖五”音乐会，为观众呈现了穆索尔斯基《荒山之夜》、赛卓内《马林巴协奏曲》、肖斯塔科维奇《D小调第五交响曲》三部风格迥异又内涵深刻的经典作品。

中盛音乐团队负责现场音视频同期录制。

音乐会开始前，张指参与了南昌交响乐团特别开创的新栏目：“乐”前一见——大师有约。他以深厚的音乐素养和独特的见解，深入浅出地为前来观演的乐迷朋友们讲解了本场音乐会曲目的亮点及背景，着重剖析了肖斯塔科维奇《D小调第五交响曲》这首作品。张指简要阐述了肖斯塔科维奇创作此曲时内心与现实的激烈冲突与紧张。他从当时的时代背景出发，讲述在压抑的社会环境下，肖斯塔科维奇如何将内心的挣扎、对现实的感悟融入到交响曲的音符之中，让听众仿佛置身于作曲家创作时的情境，为即将开启的音乐会做了绝佳的铺垫。

音乐会在穆索尔斯基的《荒山之夜》中拉开帷幕。这部富有浓厚俄罗斯民族色彩的作品，犹如一幅神秘画卷徐徐展开。音乐伊始，弦乐的颤动与铜管的浑厚音色相交织，仿若迷雾涌起一般，瞬间将听众拽入一个充满神秘主义色彩的世界。阴森的氛围弥漫，仿佛有无数不可言说的故事在暗处涌动，恰似踏入一片被妖魔鬼怪统治的荒野，诡异的声响在耳边回荡，一切都在朦胧与未知中，但是，随着旋律的推进，黎明悄然降临，天亮了，迷雾散尽，展现在眼前的又是一个祥和宁静的景象。音乐从神秘压抑的小调起始，一路历经曲折，最终回归明亮的大调，仿若在漫长的迷失后，终于找寻到归家之路，那是一种从内心深处涌起的释然与希望，让人为之感动。张指精准掌控节奏与音响层次，让乐团在迷雾般的音乐里穿梭，将作品的神秘与紧张演绎得丝丝入扣。

随后上演的是法国作曲家伊曼纽尔·赛卓内的《马林巴协奏曲》，作品充满创新与活力，巧妙地将打击乐传统的音乐风格与现代多元化的元素融合一体。在音乐的开头部分，演奏家孙菁晨柔和而富有弹性的演奏，瞬间吸引全场观众。随着音乐的逐渐展开，打击乐的节奏感和力度感得到充分展现，马林巴的音色也变得更加明亮和激昂。她充分发挥马林巴琴的独特音色和丰富的表现力，通过精湛的技艺与乐团完美配合，将作品中的每一个音符蕴含的情感都诠释得淋漓尽致，展现出音乐语言的极致对话。

下半场的重头戏是肖斯塔科维奇的《D小调第五交响曲》，这部作品常被视为作曲家对政治的隐秘回应，情感深沉、内涵复杂。第一乐章一开始便带来一种极具戏剧性的对比，弦乐营造出紧张的氛围，低沉的音符仿佛将人拉入一个充满困境与不安的世界。弦乐与铜管的对话形成强烈的冲突感，时而平静，时而激烈，具有鲜明的反差。在这层迷雾般的情绪中，肖斯塔科维奇通过小提琴奏出的宽广旋律，仿佛揭示出俄罗斯冬日辽阔的平原，为这场充满危机的音乐旅程带来了一丝清澈与宽广。第二乐章转入更加讽刺的氛围，以谐谑曲的形式呈现，旋律中充满了不容忽视的讽刺意味。第三乐章，张指对演奏力度与情绪转折的把握堪称精妙，晦暗与讽刺在音符间若隐若现，似在迷雾中徘徊不前，探寻着出口。直至第四乐章，音乐迎来高潮爆发。铜管与打击乐的猛烈撞击，弦乐与木管的奋力攀升，如同冲破迷雾的瞬间，光芒乍现。音乐和声从开始的不协和逐渐走向协和，从现代和声复杂的纠葛过渡到传统和声的安稳，最终在 D 大调的辉煌热烈中落下帷幕，仿佛是历经磨难后走向盛大的凯旋，又仿佛是作曲家那颗在动荡与挣扎中疲惫的心，终于无奈地选择了屈服，将所有的抗争与矛盾都深埋于这看似激昂的乐音之下，给听众留下无尽的回味与对音乐深邃内涵的深刻感悟。

从《荒山之夜》的阴森奇幻，到《马林巴协奏曲》的灵动跳脱，再到《D 小调第五交响曲》的深沉壮阔，每一段旋律都是在迷雾中探寻归途的脚步，引领着观众深入音乐的情感深处。